Visitor Q

Infotaula de pel·lículaVisitor Q
ビジターQ Modifica el valor a Wikidata
Fitxa
DireccióTakashi Miike Modifica el valor a Wikidata
Protagonistes
Fujiko (en) Tradueix
Shungicu Uchida (en) Tradueix
Kenichi Endō Modifica el valor a Wikidata
GuióItaru Era (en) Tradueix Modifica el valor a Wikidata
MúsicaKōji Endō Modifica el valor a Wikidata
FotografiaHideo Yamamoto (en) Tradueix Modifica el valor a Wikidata
MuntatgeYasushi Shimamura Modifica el valor a Wikidata
DistribuïdorMikado Film i Netflix Modifica el valor a Wikidata
Dades i xifres
País d'origenJapó Modifica el valor a Wikidata
Estrena17 març 2001 Modifica el valor a Wikidata
Durada84 min Modifica el valor a Wikidata
Idioma originaljaponès Modifica el valor a Wikidata
Coloren color Modifica el valor a Wikidata
Descripció
Gènerecomèdia dramàtica Modifica el valor a Wikidata
Temaincest i família disfuncional Modifica el valor a Wikidata

IMDB: tt0290329 Filmaffinity: 621463 Allocine: 36796 Rottentomatoes: m/visitor_q Letterboxd: visitor-q Allmovie: v266295 TCM: 531720 TMDB.org: 4241 Modifica el valor a Wikidata

Visitor Q (ビジターQ,Bijitā Kyū o Bijitâ Q), és una controvertida pel·lícula japonesa dirigida per Takashi Miike el 2001.[1]

Format

Va ser la sisena i última part de la sèrie Cinema d'Amor.[2] Editades directament en vídeo per cineastes independents després d'una breu però exclusiva exhibició al petit cinema Shimokitazawa a Tòquio. Les sis pel·lícules van ser concebudes com a proves per explorar els beneficis que ofereix el Vídeo Digital de baix pressupost, tals com la major mobilitat de la pel·lícula i les condicions de baixa il·luminació a la disposició dels cineastes. Visitor Q sovint reprodueix l'estil documental d'imatges i pel·lícules casolanes, per la qual cosa evoca un sentit de realisme que contradiu l'humor negre i els elements més estranys de la pel·lícula.[3]

Argument

Un reporter televisiu que va entrar en el núvol de l'oblit tan bon punt va ser atacat pels joves d'una banda (els quals el van violar amb un micròfon i van gravar tota l'escena amb una càmera), tracta de realitzar un documental sobre la violència juvenil i el sexe. Per a això manté relacions sexuals amb la seva pròpia filla i observa al seu propi fill mentre és humiliat per tres companys de col·legi. A casa seva el panorama és poc encoratjador, amb una dona addicta a les drogues i que és habitualment copejada pel fill. En aquest marc abjecte apareix un estrany, anomenat Q, el qual s'integra a la família com si fos un visitant de pas. Tot i així, Q interactua amb tots els membres de la família provocant forts canvis en els individus. Per exemple: aconsegueix que el pare s'interessi per la necrofília (i la practiqui en un hivernacle).[4]

Visitor Q planteja, a través d'algunes reminiscències de Teorema (1968) o Salò o le 120 giornate di Sodoma (1975), ambdues pel·lícules de Pier Paolo Pasolini,[4] i també del cinema trash de John Waters, un retrat feroç no solament de la família japonesa sinó també de la seva societat. No hi ha fets objectius o puntuals que justifiquin la pel·lícula, només allò que és escatològic, l'extrem i el surrealisme grotesc que presideixen gairebé totes les pel·lícules de Takashi Miike. Tal com les velles pel·lícules de Pasolini, Miike no ens mostra la seva història amb subtileses, sinó a crits i amb violència.[4][5]

Repartiment

  • Kenichi Endo com Kiyoshi Yamazaki, el pare
  • Shungicu Uchida com Keiko Yamazaki, la mare
  • Fujiko com Miki Yamazaki, la filla
  • Juny Mutō com Takuya Yamazaki, el fill
  • Kazushi Watanabe com el visitant
  • Shōko Nakahara com Asako Murata.[1]

Referències

  1. 1,0 1,1 «Bijitâ Q (Video 2001) - IMDb» (en anglès). IMDb. [Consulta: 30 novembre 2016].
  2. «Visitor Q (JAPAN 2001)». www.lovehkfilm.com. [Consulta: 30 novembre 2016].
  3. Mes, Kuriko Sato, Tom. «Midnight Eye interview: Takashi Miike». www.midnighteye.com. [Consulta: 30 novembre 2016].
  4. 4,0 4,1 4,2 Schwartz, Dennis. «visitorq». homepages.sover.net. Arxivat de l'original el 2016-03-05. [Consulta: 30 novembre 2016].
  5. «Visitor Q (Q Bijitâ) (2002) - Rotten Tomatoes» (en anglès). Rotten Tomatoes. [Consulta: 30 novembre 2016].

Vegeu també

  • J-Horror
  • Vegeu aquesta plantilla
Takashi Miike
Cinema
Dècada del 1990
  • Toppū! Minipato tai - Aikyacchi Jankushon (1991)
  • Lady Hunter: Prelude to Murder (1991)
  • A Human Murder Weapon (1992)
  • Bodyguard Kiba (1993)
  • Shinjuku Outlaw (1994)
  • Bodyguard Kiba: Apocalypse of Carnage (1994)
  • Bodyguard Kiba: Apocalypse of Carnage 2 (1995)
  • Osaka Tough Guys (1995)
  • Shinjuku Triad Society (1995)
  • Ambition Without Honor (1996)
  • Peanuts (1996)
  • The Way to Fight (1996)
  • Fudoh: The New Generation (1996)
  • Ambition Without Honor 2 (1997)
  • Young Thugs: Innocent Blood (1997)
  • Rainy Dog (1997)
  • Full Metal Yakuza (1997)
  • Chūgoku no chōjin (1998)
  • Andromedia (1998)
  • Blues Harp (1998)
  • Young Thugs: Nostalgia (1998)
  • Ley Lines (1999)
  • Silver (1999)
  • Audition (1999)
  • Dead or Alive (1999)
  • Salaryman Kintaro (1999)
Dècada del 2000
  • The City of Lost Souls (2000)
  • The Guys from Paradise (2000)
  • Dead or Alive 2 (2000)
  • Family (2001)
  • Family 2 (2001)
  • Visitor Q (2001)
  • Ichi the killer (2001)
  • Araburu tamashii-tachi (2001)
  • The Happiness of the Katakuris (2001)
  • Dead or Alive: Final (2002)
  • Kumamoto Stories (2002)
  • Sabu (2002)
  • Cementiri Yakuza (2002)
  • Shangri-La (2002)
  • Deadly Outlaw: Rekka (2002)
  • Yurusarezaru mono (2003)
  • Gozu (2003)
  • Yakuza Demon (2003)
  • One Missed Call (2003)
  • Zebraman (2004)
  • Izo (2004)
  • Three... Extremes ("Box" segment, 2004)
  • Yōkai Daisensō (2005)
  • 46-okunen no koi (2006)
  • Waru (2006)
  • Waru: kanketsu-hen (2006)
  • Sun Scarred (2006)
  • Sukiyaki Western Django (2007)
  • Crows Zero (2007)
  • Ryū ga gotoku: Gekijōban (2007)
  • Tantei monogatari (2007)
  • Kamisama no pazuru (2008)
  • Yatterman (2009)
  • Crows Zero 2 (2009)
Dècada del 2010
  • Zebraman 2: Attack on Zebra City (2010)
  • Jūsannin no Shikaku (2010)
  • Hara-Kiri: Death of a Samurai (2011)
  • Ninja Kids!!! (2011)
  • Ace Attorney (2012)
  • Ai to Makoto (2012)
  • Aku no Kyōten (2012)
  • Wara no Tate (2013)
  • The Mole Song: Undercover Agent Reiji (2013)
  • Over Your Dead Body (2014)
  • Kami-sama no Iu Tōri (2014)
  • Kaze ni Tatsu Raion (2015)
  • Yakuza Apocalypse (2015)
  • Terra Formars (2016)
  • The Mole Song: Hong Kong Capriccio (2016)
  • Mugen no jūnin (2017)
  • JoJo's Bizarre Adventure: Diamond Is Unbreakable Chapter I (2017)
  • Rapurasu no Majo (2018)
  • Hatsukoi (2019)
Dècada del 2020
  • Yōkai Daisensō Gādianzu (2021)
  • The Mole Song: Final (2021)
Televisió
  • Tennen Shōjo Man (1999)
  • Tennen shōjo Man next: Yokohama hyaku-ya hen (1999)
  • MPD Psycho (2000)
  • Kōshōnin (2003)
  • Ultraman Max (2005)
  • Masters of Horror (Imprint episodi, 2006)
  • K-tai Investigator 7 (2007)
  • Idol × Warrior Miracle Tunes! (2017)
  • Magical × Heroine Magimajo Pures! (2018)
  • Secret × Heroine Phantomirage! (2019)
  • Police × Heroine Lovepatrina! (2020)
  • Connect (2022)
Altres
  • Trilogia Kuroshakai (1995–1999)
  • Sōseiji (2000)
  • Pandōra (2002)
  • Yasha-ga-ike (2005)
  • Ryū ga Gotoku (2005)
  • Zatoichi (2007)